Codex Naturalis on Marta's BG Corner

Parties d'Octobre 2026

Sat, 07 Nov 2026 00:00:00 +0000

Bonjour à tous !

Octobre est déjà derrière nous et, vu les vitrines et les pubs à la télé, on a déjà basculé dans la période de Noël. Mais avant de penser aux fêtes, faisons le point sur octobre.

Le mois dernier, j’espérais enfin jouer à Dune : Imperium et à Planta Nubo, et pari tenu pour les deux ! Octobre, c’était aussi mon tout premier SPIEL Essen. J’ai raconté mes aventures jour après jour, donc si vous voulez tous les détails, jetez un œil au Jour 1, au Jour 2 et au Jour 3.

Ce bilan sort aussi un peu de l’ordinaire. Après mon jeu préféré du mois, je commence par les jeux que j’ai ramenés d’Essen. Ce sont des premières impressions, les critiques complètes viendront plus tard.

Sommaire

Octobre 2026 en Chiffres

18 parties (contre 11 en septembre)
11 jeux différents
9 nouveaux jeux pour moi
Les plus joués : Dune : Imperium, Chopstick Tightrope et Castellion (3 parties chacun)
Parties en solo : 14 (Chopstick Tightrope et Moustache se sont joués à plusieurs)

Le mois en chiffres

Les jeux du mois

Jeu Préféré du Mois

Moustache

Conçu par Alexandre Aguilar et Jules Messaud, édité par KODAMA.

Moustache, c’est mon coup de cœur d’Essen et du mois tout entier. Je suis complètement tombée sous le charme ! C’est un jeu pour 3 à 6 joueurs, donc pas franchement mon style habituel, mais avec les bonnes personnes, qu’est-ce qu’on rit ! J’ai pu le tester à Essen avec deux joueuses formidables qui ont rendu la partie géniale, et on s’est vraiment éclatées.

C’est un jeu de plis compétitif où chaque manche ajoute une nouvelle règle et où vous faites équipe avec un joueur tiré au hasard. Le but est de marquer le plus de points en remportant des plis et des trophées, qui ont chacun une valeur différente. Les règles ajoutées sont géniales : un type de carte dont personne ne veut au début peut devenir celui que tout le monde s’arrache à la dernière manche. Dans notre partie, les étoiles des cartes vertes comptaient en négatif pendant les trois premières manches. Puis, à la quatrième, une nouvelle règle a fait gagner la manche à l’équipe qui avait le moins d’étoiles, tout l’inverse, et d’un coup, ces cartes vertes valaient de l’or ! C’était tellement drôle qu’on en parle encore aujourd’hui. Merci, Vanessa et Leticia, pour ce super moment.

Ma main à Moustache : ces étoiles, bénédiction ou malédiction ?

Moustache décroche un 9/10.

Mon Butin de SPIEL Essen

Je suis restée raisonnable à Essen : seuls cinq jeux ont fait le voyage retour avec moi, Karnivorous, Light in the Dark, Gloomhaven : Boutons & Bestioles, Chopstick Tightrope et Cat Days. J’en ai déjà joué quatre ce mois-ci. Seul Cat Days n’est pas encore sorti de sa boîte.

Karnivorous

Conçu par Inka et Markus Brand, édité par inPatience.

Le pitch de Karnivorous a quelque chose de comique. Un groupe de scientifiques met au point une modification génétique pour que les pommiers poussent plus vite et plus grands, et donnent plus de pommes, et des plus grosses. Sauf que… ils se trompent de plante et déclenchent une apocalypse végétale ! Et devinez sur qui ils comptent pour les sauver, eux, le labo et le monde entier ? Leurs robots assistants.

Un labo envahi par les plantes, et mes robots qui tentent de suivre le rythme

C’est un casse-tête où vous manquez toujours d’actions. Vous lancez des dés qui vous aident à choisir quoi faire, puis vous remplissez des objectifs, en choisissant bien lesquels viser. C’est prenant et très amusant. J’y ai joué deux fois, pour une défaite et une victoire. Je veux encore quelques parties avant d’écrire la critique complète, mais il mérite déjà un 8,5/10.

Chopstick Tightrope

Édité par Gorilla Games.

C’est un jeu d’ambiance, et je dois dire que je l’adore. Je ne suis pas très à l’aise avec les baguettes, puisque je n’ai appris à m’en servir que récemment, mais le jeu me donne envie de progresser. Mes trois parties se sont jouées à deux avec mon copain, ce qui est rare, et c’est ce qui les rend d’autant plus précieuses. C’est un 9/10 pour moi, et la critique complète arrive la semaine prochaine !

Il faut avoir la main sûre (et repérez le T-shirt du blog !)

Light in the Dark

Conçu par Kai Starck, édité par Archona Games.

Dans Light in the Dark, vous incarnez un médecin de peste qui soigne les villages et affronte les méchants. C’est un dungeon crawler avec beaucoup de potentiel. Je n’y ai joué qu’une fois (et j’ai gagné !), mais j’ai beaucoup aimé ses mécaniques, surtout la façon dont se déplacent les ennemis et le médecin. Il me faudra plus de parties pour juger de sa rejouabilité, mais pour l’instant, je suis contente du jeu et de son thème. À cause de ces doutes, je lui donne 7/10 pour le moment, et j’attends avec impatience l’extension Fires of Thokaia, qui devrait selon moi beaucoup l’améliorer.

Light in the Dark à la lueur d’une bougie, à l’approche du boss

Gloomhaven : Boutons & Bestioles

Conçu par Joe Klipfel et Nikki Valens, édité par Cephalofair Games.

Ce n’est pas une nouveauté, mais j’avais toujours traîné des pieds pour essayer le grand Gloomhaven. J’avais regardé quelques vidéos et je n’étais pas du tout convaincue. Je suis donc allée discuter avec la personne du stand pour en savoir plus. Ses explications m’ont conquise, et la toute petite boîte a trouvé sa place dans ma valise (sinon, j’aurais dû l’expédier chez moi).

J’y ai joué une fois en octobre et déjà deux fois en novembre, et pour l’instant j’accroche, même si je me rends compte que je ne suis pas très douée : j’ai déjà perdu au scénario 2. Finir la campagne ne va pas être une mince affaire ! Ce que je préfère, c’est sa rapidité. La mise en place comme la partie vont vite, donc c’est parfait pour une petite pause ou un soir de fatigue. En revanche, si son petit format est idéal pour l’emporter partout, tout devient difficile à lire et à manipuler. C’est mignon, mais pas très pratique. Pour l’instant, c’est un 7/10, et je suis sûre que je l’apprécierai davantage une fois que je l’aurai bien en main.

Scénario 1, « A Rude Welcome », avec le Bruiser

Testés à SPIEL Essen

Passons maintenant aux jeux auxquels j’ai joué à Essen sans les acheter (du moins, pas encore !).

Mayor of Chicago

Conçu par Xavier Georges, édité par inPatience.

Je dois avouer qu’à peine rentrée, je l’ai précommandé auprès de ma boutique habituelle, et je l’attends avec impatience. Ça en dit long sur le plaisir que j’y ai pris ! Comme la plupart des jeux inPatience, c’est un casse-tête en solo. Vous affrontez un autre candidat pour devenir maire de Chicago, et il vous faut le plus de voix à la fin de la partie. Vous posez des cartes pour bâtir la ville et y attirer des habitants, ce qui vous rapporte des bonus immédiats et permanents. Mais attention : votre paquet est limité, et chaque fois que vous complétez une colonne, vous devez remplir certaines conditions pour obtenir plus de bonus, sinon les ennuis commencent.

Ma ville en construction sur le stand inPatience, un gros titre à la fois

Il faut se construire un moteur pour engranger points et voix, et j’ai vraiment adoré ça. Les illustrations et le thème m’ont plu aussi : c’est drôle et malin. Et oui, j’ai perdu, sur une erreur en toute fin de partie… j’avais mal compté mes cartes ! Pour l’instant, c’est un 8/10, et j’ai hâte de voir ce qu’il donne quand mon exemplaire arrivera.

Autres Découvertes d’Essen

Mazing (conçu par Jim Deacove, édité par inPatience) : j’y ai joué en solo sur le stand inPatience. C’est un jeu abstrait où vous devez amener les pièces principales noires d’un côté du plateau et les blanches de l’autre. Chaque pièce a sa propre règle de déplacement, et certaines cases obligent à retourner une pièce face cachée, ce qui la bloque. On dirait presque des échecs, mais en solo. Je me suis beaucoup amusée ! Je ne pense pas l’acheter, mais j’y rejouerais avec plaisir. Je lui donne 7/10, car je ne sais pas encore s’il reste aussi amusant au fil des parties.

Des messagers noirs et blancs, prêts à traverser le labyrinthe

J’ai aussi testé deux jeux sans aller au bout d’une partie, ils ne comptent donc pas dans mes chiffres.

7th Seal (conçu par Julio Falagán, édité par Devir) : j’ai craqué pour ce jeu solo, où vous brisez les sept sceaux et affrontez boss et sbires à coups de dés. Je n’ai joué qu’une manche, mais ça m’a suffi pour l’apprécier : les illustrations sont très réussies, tout comme le gameplay. Je l’ai précommandé lui aussi, donc je le testerai davantage dès qu’il arrivera.

Face à Teskatlipoka sur le stand Devir

The Fog : Escape from Paradise (conçu par Robert Müller-Reinwarth, édité par XOLLOX Games) : un jeu compétitif où vous devez conduire votre peuple jusqu’aux bateaux avant qu’un brouillard mortel ne le rattrape. J’ai fait une courte démo à trois joueurs. Ma première impression, c’est que vous n’avez jamais assez de déplacements pour sauver tout le monde, mais je suppose que c’est tout l’intérêt : qui allez-vous sacrifier, jusqu’où les laisserez-vous approcher de la plage, et qui allez-vous sauver ? Plus quelqu’un est proche de la plage quand le brouillard le rattrape, moins vous perdez de points, il faut donc trouver le bon équilibre. J’aimerais beaucoup faire une partie complète pour me faire une idée plus précise, mais pour l’instant, c’est un oui !

Tout le monde se précipite vers les bateaux avant l’arrivée du brouillard

Autres Jeux Joués

Dune : Imperium

Conçu par Paul Dennen, édité par Dire Wolf.

Dans Dune : Imperium, vous êtes à la tête de l’une des grandes maisons de l’univers de Dune, dans un mélange de placement d’ouvriers, de deck building et de majorités d’influence. Le premier joueur à atteindre 10 points déclenche la fin de la partie.

J’avoue que son esthétique sombre et un peu étrange m’a longtemps fait hésiter. Pourtant, en solo, il fonctionne à merveille, avec un paquet de cartes ou une application compagnon pour gérer vos deux rivaux, et il doit être encore meilleur à plusieurs. Ma première partie, avec Paul Atréides, s’est conclue par une victoire 11 à 9… à prendre avec des pincettes, puisque j’avais mal appliqué la règle du trash, en ma faveur. Les deux suivantes m’ont vite fait redescendre sur terre : 6 à 10 avec Helena Richese, puis 5 à 11 avec le duc Leto Atréides. Il mérite tout de même un 8/10.

La partie où Glossu Rabban a écrasé mon duc Leto

Planta Nubo

Conçu par Michael Keller, Andreas Odendahl et Uwe Rosenberg, édité par The Game Builders.

Dans Planta Nubo, vous vivez dans un futur où il faut prendre soin de la Terre, en créant vos propres plantations et forêts pour livrer des fleurs. C’est un jeu de complexité moyenne, avec plein de petites règles. Le Botbot est un automa avec plusieurs niveaux de difficulté : il peut sembler compliqué à gérer au début, mais ça devient plus simple après quelques tours. Je n’y ai joué qu’une fois, et j’ai gagné 94 à 63 ! J’ai adoré. Le matériel est magnifique, et j’aime beaucoup l’idée de livrer des fleurs de toutes les couleurs. Il obtient un 7,5/10, et il reviendra sur ma table le mois prochain, c’est certain.

Mon jardin dans les nuages prend forme

En Bref

Castellion (conçu par Shadi Torbey, édité par inPatience) : vous piochez des tuiles une à une pour bâtir votre château, en utilisant leurs pouvoirs au passage, et à la fin de chaque épreuve, vos tours et vos bastions doivent tenir le choc. J’y ai joué plusieurs fois en espérant que le déclic se fasse, et ce n’est toujours pas le cas. J’aime construire avec les tuiles, et le matériel est de bonne qualité, mais perdre sans comprendre comment j’aurais pu gagner, c’est frustrant. Si je trouve la bonne stratégie, je l’adorerai sans doute. Aujourd’hui, c’est un 6/10, mais je n’abandonne pas.

Codex Naturalis (conçu par Thomas Dupont, édité par Bombyx) : vous poursuivez le travail d’un moine qui termine son livre sur la nature, et si vous avez suivi mes articles sur l’art dans mes jeux, vous savez à quel point j’adore la dorure de ses cartes. Ce mois-ci, j’ai testé le mode solo pour la première fois, après l’avoir découvert dans une vidéo de la chaîne espagnole Unna, que j’apprécie beaucoup. Vous affrontez un automa qui pioche dans la même rivière que vous, et j’ai perdu 30 à 34. Il reste amusant en solo, même s’il me faudra plus de parties pour me faire un vrai avis, et à plusieurs, il est très bien aussi. Je lui donne 7,5/10.

Toute cette dorure qui accroche la lumière

Conclusion

Même si j’ai beaucoup travaillé et eu moins de temps pour jouer, je suis vraiment contente de mon mois d’octobre. J’ai découvert de nouveaux jeux et, surtout, j’ai pu aller à SPIEL Essen pour la première fois. Une expérience géniale, que je renouvellerai l’an prochain, c’est certain.

Le jeu qui s’est démarqué ce mois-ci, c’est Moustache : un jeu tout simple qui m’a tellement fait rire. Et ses jolies illustrations ne gâchent rien.

À Venir

Pour novembre, j’aimerais sortir davantage de jeux rapides, comme Gloomhaven : Boutons & Bestioles et Conservas. Côté gros jeux, peut-être Kingdom Rush 2 : Fureur Élémentale, qui me fait vraiment de l’œil.

À Vous de Jouer

Et vous, étiez-vous à SPIEL Essen cette année, ou l’avez-vous suivi depuis chez vous ? Quelle nouveauté vous a tapé dans l’œil ?

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L'art de ma ludothèque, partie 2 : à encadrer

Thu, 15 Oct 2026 00:00:00 +0000

Bonjour à tous !

Il y a des jeux qui m’arrêtent net avant même que la partie commence. D’autres m’arrêtent en plein milieu d’un tour.

C’est ce qui s’est passé avec Unconscious Mind, la première fois qu’une carte rêve représentant une baleine volante est sortie. L’illustration est magnifique, mais c’est surtout son improbabilité qui m’a fait tout poser pour simplement la regarder.

Bienvenue dans la suite de ma petite série consacrée aux jeux dont j’adore l’illustration. La partie 1 parlait de boîtes, d’univers cosy et de créatures inventées. Aujourd’hui, place aux cartes : celles que j’encadrerais volontiers, et celles qui construisent un monde entier sur la table.

La carte qui m’a arrêtée en plein tour.

Une carte à la fois

Codex Naturalis

Illustration : Maxime Morin · Éditeur : Bombyx

Dans Codex Naturalis, on poursuit le travail du moine enlumineur Tybor Kwelein en assemblant les manuscrits qui recensent les espèces vivantes de la forêt. C’est un puzzle : chaque carte a ses conditions de pose, et toutes se raccordent par les coins, si bien que le manuscrit finit par former une seule grande image.

Les espèces sont classées par règne : les arbres en vert, les animaux en bleu, les insectes en violet, les champignons en rouge. Les illustrations sont plutôt réalistes, mais chaque carte reste monochrome et joue sur les différentes nuances de sa propre couleur, avec des traces dorées qui viennent la rehausser. C’est ce qui rend l’ensemble si apaisant.

Le doré qui accroche la lumière, et c’est justement ce qui m’a séduite au départ.

Je l’ai acheté pour ses cartes. Je les ai vues en ligne et elles m’ont conquise avant même que je sache comment on y jouait. La fin de partie tient exactement ses promesses : un tableau brillant, éclatant, plein d’or.

Quatre règnes, quatre couleurs, qui s’emboîtent tous par les coins.

Unconscious Mind

Illustration : Andrew Bosley, Vincent Dutrait, Yoma · Éditeur : Fantasia Games

Dans Unconscious Mind, on incarne l’un des disciples de Freud et on soigne des patients. La palette est sombre de bout en bout, et c’est précisément ce qui fonctionne : on se retrouve directement dans le cabinet d’un psychologue. Les seules choses qui ressortent, ce sont les rêves, avec leurs couleurs vives au milieu de toute cette obscurité.

Un cabinet de psychologue, version plateau.

Les cartes rêve sont celles que j’adore. Plus on les observe, plus on y découvre des détails, et ça, c’est fantastique. La baleine volante me fait toujours le même effet.

Tout est en sourdine, sauf les rêves.

Il y a aussi des cartes transparentes que l’on pose par-dessus la carte de son patient. Elles représentent le brouillard, la catharsis qui se joue dans son esprit, et l’effet fonctionne à chaque fois, pas seulement à la première partie.

Les feuilles et les fleurs ne sont pas imprimées sur les portraits : ce sont les cartes transparentes posées par-dessus.

Terrors of London

Illustration : Ryan Pye · Éditeur : Kolossal Games

Changement complet de registre. Terrors of London est un deck building compétitif pour deux joueurs, où chacun incarne un Overlord doté d’une capacité unique et de deux cartes d’influence qui lui sont propres, et recrute des monstres parmi quatre factions : les Bêtes, les Mortels, les Esprits et les Morts-vivants. En les alignant, on forme des hordes qui ouvrent la voie à de redoutables combos.

Deux Overlords, quatre factions et une rue pleine de monstres.

Ouvrir ce jeu, c’est entrer dans un roman fantastique. On y croise des vampires, des loups-garous et toutes sortes d’autres créatures, des références à Cthulhu se cachent sur les cartes, et les reliques sont parfaitement illustrées. Les illustrations débordent de détails, comme si l’artiste avait voulu capturer chaque recoin de ce monde obscur, et malgré toute cette noirceur, tout reste parfaitement lisible sur la table.

Pour moi, c’est un jeu d’hiver, ou un jeu d’Halloween.

Mark of Cain et Healing Locus, deux des reliques.

Un mot sur les sleeves

Je prends grand soin de mes jeux et j’aime le toucher du matériel, alors je mets des sleeves dès que les cartes vont être beaucoup manipulées. En général, ça veut dire les deck building, à cause de tout ce brassage. Parmi les jeux du jour, j’ai sleevé Terrors of London, ainsi que les cartes de héros de Tainted Grail, que vous allez découvrir dans un instant.

Des cartes qui construisent un monde

Et maintenant, la partie que je préfère : les jeux où des cartes posées côte à côte composent une scène entière.

T.I.M.E Stories

Illustration (boîte de base) : Benjamin Carré, David Lecossu, Pascal Quidault · Éditeur : Space Cowboys

T.I.M.E Stories est le premier jeu à m’avoir fait cet effet. On voyage dans le temps pour résoudre des mystères, en passant de pièce en pièce, et chaque pièce est un panorama composé de deux à six cartes posées côte à côte. Chaque carte est un élément avec lequel on peut interagir ou une personne à qui on peut parler : il se passe énormément de choses dans chaque scène.

Le tout premier panorama que j’ai déployé n’était même pas dans le scénario. C’est la base de l’agence, avec ses capsules et sa lumière bleue, là où commence chaque mission. Le voir se dévoiler carte après carte a été mon premier whaou, avant même d’avoir voyagé où que ce soit.

Des capsules et une lumière bleue. Le premier panorama que j’ai déployé.

J’ai joué la boîte de base et cinq des huit scénarios de la série blanche, et chacun m’a fait exactement le même effet : impossible de choisir un préféré. Ils sont thématiques, c’est un plaisir de les détailler, et ils comptent aussi pour la mécanique, ce qui est plus rare qu’on ne le croit. Chaque scénario amène en plus ses propres illustrateurs, Vincent Dutrait sur La Prophétie des Dragons par exemple, si bien que chaque nouvelle boîte donne l’impression d’un nouveau monde.

Une pièce, six cartes, et les personnages à qui l’on peut parler.

Tainted Grail: The Fall of Avalon

Illustration : Piotr Foksowicz, Piotr Gacek, Patryk Jędraszek · Éditeur : Awaken Realms

Tainted Grail se déroule à l’époque arthurienne, et la carte se construit carte après carte, au fil de l’exploration. Imaginez la carte d’Avalon découpée en morceaux : chacune représente un lieu, un village, un bosquet de chasseur avec le squelette d’un animal énorme, de grandes statues dressées. Mises côte à côte, elles forment un paysage, et un paysage splendide.

Un coin de la carte. Chaque carte est un lieu, et toutes se raccordent en un paysage.

Sa taille dépend du nombre de menhirs allumés, mais elle peut atteindre cinq cartes sur cinq, et ce sont de grandes cartes. Ça occupe beaucoup de table. Je m’arrête à chaque fois que j’ouvre une nouvelle partie de la carte, juste pour en savourer les détails et voir comment les cartes se raccordent. Rassurez-vous, je ne vous en montre qu’un coin ici, rien qui puisse gâcher la surprise.

Le reste du deck est à la hauteur. Les cartes de combat et de diplomatie sont peintes dans le même style celtique et mystique, et les créatures aussi.

Les cartes de combat et de diplomatie, dans le même style celtique et mystique.

La mise en place est longue, alors le jeu reste installé sur ma table pendant des jours. Et c’est finalement ce qu’il y a de mieux. Quand on ne joue pas et qu’on se contente de le regarder, tout prend encore plus de sens, parce qu’on le regarde avec rien d’autre que de l’admiration.

Celle que j’encadrerais vraiment

S’il fallait n’en encadrer qu’une, ce ne serait pas une carte. Ce serait la carte de Tainted Grail, complète, une fois la campagne terminée. J’ai hâte de la voir en entier, et je pense que ce sera incroyable.

Où j’en suis pour l’instant. Il reste toute une campagne à jouer.

Rendez-vous pour la partie 3

Voilà pour les cartes ! La dernière partie sera consacrée aux jeux qui envahissent toute la table : de grandes couleurs, des plateaux bien chargés, et les figurines dont je ne peux plus me passer. Je vous dirai enfin lequel de tous ces jeux est mon préféré.

En attendant, dites-moi : y a-t-il déjà eu une carte qui vous a arrêté en pleine partie, juste pour que vous puissiez la regarder ?

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